Na parte um desta série, demos uma olhada em algumas noções básicas para configurar e capturar gravações de tela verde com o propósito de codificação e composição, ou remover e substituir um plano de fundo para o plano de primeiro plano.
Para realizar o ato de composição, usaremos o Adobe After Effects e, em particular, um efeito de keying chamado “Keylight”. Ele foi criado pela The Foundry e é enviado como um efeito interno com o After Effects.
É uma ferramenta poderosa e, embora a maioria de nós tenha nossas próprias dicas e truques, aqui estão algumas de nossas técnicas favoritas.
Deve-se notar que existem muitas opções de teclas além desta, incluindo ferramentas poderosas no Premiere, HitFilm e outras aplicações, mas esta é uma boa maneira de colocar alguns fundamentos em keying.
Para começar, vamos configurar o Keylight corretamente. O início deste tutorial é fazer a primeira etapa com qualquer efeito de keying: aplique o efeito à filmagem e escolha a cor da tela com o seletor de cores. Essa é uma das primeiras opções no painel de efeitos do Keylight, e a cor que precisa ser escolhida é o plano de fundo verde.
Basta escolher o plano de fundo verde com o seletor de cores do Keylight (ou seletor de "cores", como a empresa britânica The Foundry soletra) que fará metade do trabalho. O plano de fundo deve ser mais transparente agora, mas há mais coisas que podemos fazer.
Configurações de keylight - das muitas configurações existentes no Keylight, veremos apenas algumas:
1) Pré-desfoque de tela: esta configuração ajusta a quantidade de desfoque a ser aplicada ao fosco antes que a chave seja puxada. Isso é útil para remover quaisquer imperfeições estranhas nas bordas da gravação. Depois de escolher a cor da tela, este é geralmente o primeiro lugar para ir.
2) Tela fosca vista: ao trabalhar nesta visualização para ajustar o fosco da tela, é fácil ver como é a aparência do nosso fosco. Não há nada pior do que ter uma sombra de uma tela não totalmente desaparecida. Ajuste Clipe Preto e Clipe Branco até que o objeto seja branco e a área da tela esteja preta. Se houver uma linha ao redor da borda do objeto, sinta-se à vontade para reverter a tela com o Screen Shrink. Comece com -0,5 e trabalhe a partir daí. Retornar ao Intermediário ou Resultado Final para terminar.
Existem muitas outras configurações, mas elas irão ajudá-lo.
O que mais podemos fazer para melhorar nossa chave no After Effects?
Use um resíduo de lixo - em qualquer situação de codificação, é recomendável criar uma máscara de lixo, que é uma máscara em torno do assunto, para remover o máximo possível de excesso de fundo. Isso remove as bordas mais escuras e, em geral, economiza o esforço necessário para digitar a tela inteira.
Usando um Track Matte para corrigir chaves feias - depois que o Keylight tiver sido aplicado e definido na camada que precisa ser digitada, duplique o mais tarde. Na camada inferior, remova o efeito Keylight. Na camada inferior, defina o matte da faixa para “Alpha Matte” usando a camada superior como o matte da trilha. Isso usará o matte criado pelo Keylight, mas a filmagem limpa sem chave é o que é visto como um resultado final. Pré-componha as duas camadas para que elas possam ser afetadas como uma camada.
Continue a trabalhar na camada pré-compactada usando coisas como uma gargantilha fosca para limpar as bordas, eliminar o supressor para se livrar de qualquer derramamento verde ou usar matiz / saturação para dessaturar as áreas verdes do clipe.
Na parte três desta série, veremos os ajustes de cor e outras alterações que podem tornar uma imagem composta mais realista.
